Galerie: ELLE Decoration & Designblok: Dejte si 20 minutové rande s designérem

Design speed dating

Jan Černý je talentovaný český designér, který stojí za značkou JAN SOCIÉTÉ, zaměřenou na moderní pánskou a genderless módu. I přes svůj mladý věk dosáhl řady významných úspěchů. Absolvoval prestižní stáž u zesnulého návrháře Virgila Abloha v pařížském ateliéru Louis Vuitton, působil jako kreativní ředitel české značky Kara a byl zařazen do prestižního žebříčku Forbes 30 pod 30. Jan obléká známé osobnosti jako Barbora Strýcová, Calin nebo Ben Cristovao a je neodmyslitelnou součástí mladé kulturní scény, která formuje styl nové generace.

Mária Švarbová je uznávaná slovenská fotografka, inspirovaná obdobím pozdního socialismu. Její tvorba se vyznačuje moderností, nadčasovostí a charakteristickou prací s barvami, světlem a geometrií, čerpající z architektury modernismu a brutalismu. Již její rané série jako The Butcher, Plastic People a Dining Room jí přinesly mezinárodní uznání. Švarbová vystavovala po celém světě, včetně USA, Mexika a Jižní Asie, a spolupracovala na projektech s takovými značkami jako Apple. Mezi její klíčové projekty patří Swimming Pools a Fragile Concrete. V roce 2018 získala ocenění Hasselblad Master Art a její práce byly publikovány v prestižních médiích jako Vogue, Forbes a The New York Times.

Kateřina Handlová v roce 2024 navrhla originální ručně broušenou cenu pro Elle Women Awards a získala ocenění v kategorii Kreativita. Letos na Designbloku v Jízdárně Pražského hradu představí svojí druhou kolekci v rámci instalace Interface of Unreality. Oba její rodiče jsou sklářští výtvarníci, v prostředí skla a skláren prakticky vyrostla. Na střední škole studovala šperk a skleněnou bižuterii, pokračovala na UMPRUM u Ronyho Plesla v Ateliéru skla. Do diplomové práce promítla zájem o módu (jejími oblíbenci jsou Alexander McQueen či Elsa Schiaparelli), na které se jí líbí odvaha a svobodomyslnost, fotografie japonského umělce Nobujošiho Arakiho a inspiraci v podobě knihy Fetishism in Fashion. Vznikly tak dva sety bondážových svítidel pro značku Bomma Shibari a The Tied Up Romance. V září 2022 pak přišla zásadní nabídka: převzít po svém profesoru Ronym Pleslovi pozici umělecké ředitelky české sklářské značky Rückl.  V nové pozici se uvedla hned dvěma kolekcemi, Spirit a Hero.ine, která představuje sedm ručně foukaných váz, z nichž každá je poctou jiné silné a odvážné ženě – například módním návrhářkám Vivienne Westwood a Coco Chanel. 

Rachel Smékalová je interiérová designérka a visual merchandiser, která věří, že každý interiér má vlastní duši, která si sama řekne, co potřebuje. Při své práci klade důraz na udržitelnost a podporuje myšlenku, že není nutné neustále nakupovat nové věci. Raději pracuje s tím, co klienti již vlastní, a vede je k tomu, aby si vytvořili svou osobní sbírku unikátních solitérů a umění, které jim přinášejí dlouhodobou radost a doplňují spletitý příběh jejich domovů.

Jan Plecháč, multidisciplinární designér, zahájil svou kariéru prezentací na přehlídce mladých talentů Salone Satellite v Miláně v roce 2011. Jeho působivý projekt brzy upoutal mezinárodní pozornost předních galeristů, institucí a výrobců nábytku, což Plecháče katapultovalo do popředí produktového designu. Od té doby navrhuje produkty pro světové značky, jako jsou Cappellini, Menu, La Chance, Lasvit, sběratelské kousky pro Mint Shop, galerie Rossana Orlandi nebo zakázkové předměty pro řadu soukromých klientů. Rozmanité portfolio spojuje Plecháčův experimentální přístup – ať už jde o produktový nebo interiérový design, nejdůležitější je pro něj vždy celkový koncept, estetika je na druhém místě, jeho tvorba často nese prvky řemeslné práce. Je několikanásobným držitelem ceny Czech Grand Design a ELLE Decoration International Award. Od roku 2022 je uměleckým ředitelem české sklárny Moser.

Tereza Rosalie Kladošová je česká módní návrhářka, výtvarnice a absolventka Vysoké školy uměleckoprůmyslové v Praze. V roce 2019 byla oceněna nejprestižnější českou designérskou cenou Czech Grand Design za inovativní kolekci Merino Recycle, jako Grand Designér roku a Módní designér roku, ve které jak už název napovídá recykluje a vytváří autorskou látku z odpadu merino vlny. Tereza se při navrhování nechává vést svou intuicí, fascinací k barvám, vzorům a hlavně jedinečným smyslem pro humor a láskou k domácím řemeslům. V kolekcích klade důraz - na podporu lokální výroby a udržitelnost například výrobou vlastní látky ze zbytků merino vlny, ze kterých Tereza následně tvoří jedinečné kabáty, bundy a v poslední době i tapiserie. Pracuje s deadstockovými materiály, certifikovanými látkami a všechny vzory, které najdete v limitovaných kolekcích jsou vytvářeny v TRK studiu. 

Linda Procházka je designérkou a umělkyní specializující se tvorbu z českého skla s 15ti lety zkušeností v oboru. V Londýně pracovala pro firmu Lasvit. Minulý rok za kolekci světelných objektů Moonlight a za díla pro výstavu Lightness of Being pro galerii Kvalitář získala ocenění EDIDA a nominaci na Czech Grand Design. Její tvorba pod značkou LINDA PRO bude letos na Designbloku k vidění v Jízdárně Pražského hradu a spolupráci s hongkongským umělcem představí v Muzeu Prahy. 

Patricie Pražáková je specialistkou na výživu a psychologii. Tyto dva obory spojuje, jak ve své práci s klienty, tak na svém magisterském studiu zdravotní psychologie na University College London. Už čtvrtým rokem pracuje s prémiovými klienty v České republice i v Londýně a pomocí personalizované výživy jim pomáhá dostat se na optimální hmotnost. Spolu s Dr. Andrewem Steptoem, světově známým odborníkem na zdravotní psychologii a behaviorální medicínu, působícím na univerzitách Cambridge a Oxford, se podílí na výzkumu zaměřeném na vztah mezi duševní pohodou, fyzickým zdravím a dlouhověkostí. Patricie se nově připojila k týmu FEMME, kde kombinuje individuální nutriční program, psychologii a suplementaci produkty Esthe Pro Labo na cestě k optimálnímu udržitelnému zdraví klientů.

Oceňované studio JanskyDundera, za kterým stojí mladá designérská dvojice Matěj Janský a Cyril Dunděra, se věnuje navrhování nábytku, interiérovému designu a výstavním instalacím. Pod značkou MCDJ tvoří kromě nábytku další produkty, včetně oblečení. Absolventi pražské UMPRUM za sebou mají mezinárodní zkušenosti z renomovaných studií a značek, jako jsou Claesson Koivisto Rune, Lasvit nebo Braasi. Duo JanskyDundera přistupuje k projektům s citem, respektem a osobitým humorem. Jejich produkty nyní nabízejí zahraniční značky Cappellini, Kler, na domácí scéně pak Master & Master nebo SegraSegra. Za svou tvorbu vyhrálo studio mimo jiné ocenění German Design Award, Balthazar Award, EDIDA a další. 

Atelier Monday založily v roce 2020 Anna Teresa Hamerská s Terezou Ptáček. Příběh Atelieru se začal psát ve chvíli, kdy se Anna s Terezou staly kamarádkami a brzy pochopily, že společné debaty nad designem jim nestačí. Rozhodly se proto vybudovat butikový ateliér, který dává důraz na osobitost - vytváří tak prostory, z kterých dýchají příběhy, a které dávají možnost přenést se na chvilku úplně jinam. 

Sklářský výtvarník, designer a malíř skla MgA. František Jungvirt (*1996) vystudoval obor sklomalba při SOŠ v Třeboni a je absolventem ateliéru skla na pražské UMPRUM pod vedením sochaře Ronyho Plesla. V současnosti tvoří pod vlastní eponymní značkou františek jungvirt. Ve své práci nejčastěji využívá tradiční odkazy českého sklářství, kterým dodává nový výraz. S každým dílem se pak snaží posouvat technické a vizuální možnosti oboru. Mezi charakteristické znaky Jungvirtovy práce patří nejen hra s tvary, ale také s barvami či ručně malovanými motivy. Vedle designu užitných předmětů se věnuje tvorbě uměleckých objektů, instalací a omezených sérií ze skla. V jeho portfoliu se vyskytují designové vázy určené k běžnému užití i umělecké objekty plné fantazie.

Honza Zima, povoláním a srdcem fotograf, nadšený cyklista, (pasivní) skateboardista, milovník vintage aut, manžel fotografky Anety Zimové Vrkotové a v neposlední řadě otec malého Kajetána. 

Eva Slunečková je novinářka na volné noze. Posledních pět let vede časopis o interiérovém designu, umění a architektuře ELLE Decoration, má rubriku o interiérovém designu v časopise ELLE a na volné noze se jako konzultantka věnuje různým projektům. O dění na scéně vydává newsletter Design filtr, pro Lasvit tvoří magazín Spacial. Nedávno kurátorovala výstavu o českém porcelánu, keramice a skle Made by Fire, která objela Milán, Prahu a Brno. 

Thea Prokop je šéfredaktorkou ELLE a ELLE Decoration. Potkáte ji někde mezi přehlídkou Dior v Marakéši, mysliveckou výpravou do temného nočního lesa a výstavou inovativních materiálů na Salone del Mobile. Fascinují ji společenské trendy a jejich předpovídání a tvoří polovinu podcastového dua Trendspotterky. Baví ji psát velké příběhy – ať už jsou v designu, módě, architektuře, kultuře, gastronomii nebo technologiích a ráda zkouší nové formáty. Směje se nahlas, nikam nechodí bez knížky a vždycky se nejvíc těší na dezert. Nebo na champagne.

Klára Tománková vystudovala grafiku, bydlela na třech kontinentech, pracovala pro módní značky. Nakonec si vybrala profesi interiérové stylistky a dekoratérky. Už více než 20 let představuje design na stránkách lifestylových časopisů u nás i v zahraničí. Má za sebou práci pro módní dům Hermès, obchodního giganta Macy’s a mezi její klienty patří Canva, Nespresso, Lasvit, Moser, Ton, Marieli a mnoho dalších. Zároveň zútulňuje bydlení lidem, aby se v něm cítili příjemně. Její práci najdete na Instagramu @klaratomankova