Tématem je Světlo jako symbol poznání, pravdy, naděje a života. “Se světlem letos pracujeme jako s opakem tmy. Jan Amos Komenský přikládal světlu moc odpoutat se od zmatků a dosáhnout pravdy,” vysvětluje ředitelka Designbloku Jana Zielinski – a přesně tenhle dvojí tón, mezi velkolepostí a tichem, festival letos drží od začátku do konce.
Otevírá ho konference Designblok Talks, která se poprvé rozroste na dva plné dny – 6. a 7. října v Průmyslovém paláci, jenž se díky festivalu po rekonstrukci otevírá veřejnosti vůbec poprvé. Právě tady ve čtvrtek 8. října převezme nizozemská designérská legenda Marcel Wanders Cenu Designbloku za mimořádný přínos světovému designu (“Vždy jsem věřil, že design nevytváří věci, ale tvoří význam,” řekl k ocenění) – než ale hala ožije slavnostním předáváním, patří přes 40 architektům, designérům a dalším odborníkům z celého světa, kteří se v rámci tří tematických bloků (Future of Design, Future of Architecture, Future of Living) baví o tom, kam se obor posouvá dál. Mezi nimi i Laurids Gallée, rakouský designér usazený v Rotterdamu, který pro Moser vytvořil kolekci Axis a loni ho ELLE Decor zařadil mezi vycházející hvězdy oboru, Christophe Delcourt, jehož citlivou práci se dřevem a přírodními materiály najdete i v rozhovoru v aktuálním čísle ELLE Decoration, nebo Hanna Nova Beatrice, švédská novinářka a dnes ředitelka Stockholm Furniture Fair, která věci designu sleduje z pozice někoho, kdo psal o oboru desítky let.
Zatímco Průmyslový palác patří velkým jménům a velkým gestům, kousek odtud, v Uměleckoprůmyslovém museu, se odehrává úplně jiný typ příběhu – tichý a trochu detektivní. Výstava Retro lampy: Zapomenuté příběhy československého designu se ponoří do éry sériově vyráběných svítidel z Československa 50. až 80. let a vrací jméno autorům, kteří dlouho zůstávali schovaní ve stínu výrobních podniků, pro něž tvořili. Vznikla ve spolupráci s pařížskou galerií Initio Arts & Design pod kurátorským vedením Evy Slunečkové a je přesně tím typem objevu, kvůli kterému stojí za to na Designbloku zajít i mimo hlavní trasu.
Podobně komorní – a možná ještě intimnější – bude letos i Pražský hrad, který bude počtvrté jedním z hlavních dějišť festivalu. V Jízdárně se uskuteční výstava Design pro Václava Havla, připravená k 90. výročí narození prvního porevolučního prezidenta; jejím emotivním středobodem je jeho původní pracovna, která se po 24 letech díky zapůjčení od manželů Kolkových vrací zpátky na Hrad. Kousek odtud se poprvé v historii otevře veřejnosti odsvěcená kaple sv. Kříže, kde designérka a umělkyně Eva Eisler představí instalaci Circle of Silence / Kruh ticha – meditaci nad tím, co znamená tvořit v době téměř neomezených možností. Světlo tu není tématem, ale prostředníkem: umožňuje vnímat prostor, jeho ticho a to, co se v něm odehrává. Je to přesně ta chvíle zastavení, která na hlučném festivalu jinak chybí.
Srdcem Designbloku ale zůstává Veletržní palác Národní galerie Praha, kam se po třech letech festival vrací. V jeho Malé dvoraně vznikne za podpory KKCG Real Estate Group interaktivní instalace Veranda od Maxima Velčovského, věnovaná světlu, pohybu a společnému setkávání – tedy přesně tomu, proč se sem lidé každý rok vracejí ve stovkách. A pokud vás cestou po paláci nebo Prahou zaujme světlo přicházející odjinud, může jít o monumentální instalaci BEACON britského designéra Lee Brooma, kterou vytvořil ve spolupráci s českou sklářskou značkou Brokis. Po premiéře v Londýně a uvedení na Milan Design Weeku poprvé rozsvítí i české publikum – konkrétně náměstí Jana Palacha před Rudolfinem.
Samotný Veletržní palác pak v rámci Openstudia a Superstudia hostí přes 250 expozic designérů, značek a mladých talentů – za zmínku stojí třeba prezentace Lasvitu ve spolupráci s Rizzoli New York, nové křeslo Lucie Koldové pro LD Seating nebo úplně první vlastní svítidlo nábytkářů Master & Master, stolní lampu od Tomáše Krále. V Jízdárně mezitím pod hlavičkou Vogue CS proběhne čtvrtý ročník výstavy High Craft, věnované řemeslu s přesahem do budoucnosti, kde nebude chybět ARTGLASS nově pod uměleckým vedením Jakuba Berdycha Karpelise ani tradiční vánoční ozdoby značky Rautis. A v Uměleckoprůmyslovém museu si Openstudio připomene i 100. narozeniny navždy mladého Hurvínka díky projektu Tititi a Jiřího Krejčiříka – malá připomínka, že design nemusí být jen o věcech budoucnosti, ale i o tom, na co jsme si zvykli mít rádi odmala.
- Zdroj článku:
Z tiskové zprávy Designblok
