O nigerijské designérce Bubu Ogisi jste mohli přečíst už letos v lednu. Tehdy ji pětičlenná porota vybrala jako vítězku Zalando Visionary Award, ocenění pro odvážné značky s pevnými hodnotami, které utvářejí budoucnost módy. Radikální tvorba návrhářky, která věří v magii starodávných technik a své modely neoznačuje jako módu, ale nositelné umění, si získala velkou pozornost. Všichni napjatě očekávali, co s vyhranou finanční podporou dokáže.
Dvojí princip
Uprostřed uměleckého centra Fabrikken trčí z kupy štěrku masivní chromovaná trubka. Na podlaze z ošoupaného betonu jsou vidět zbytky barev, nad hlavami nosné ocelové trámy. Hrubý štěrk křupe i pod nohama, tvoří totiž improvizované přehlídkové molo, které se klikatí bludištěm paravánů s kanýry šifonu. Protiklady a dualita jsou ve středu všeho.
A tak zatímco se industriální prostor začíná plnit podobně syrovou hudbou (zní to jako byste se ocitli v útrobách vzdálené fabriky se všemi zvuky skleněných střepů a kladiva, kde nějaký dobrák hraje na klavír a všechno zní melancholicky a vůbec ne nepříjemně) na molo postupně přichází pestrá skupina modelek a modelů všech barev, tvarů a národností. Skulpturální, až architektonické kusy z kovu, skla a recyklovaného plastu (Bubu Ogisi je velkou propadátorkou multifunkčních objektů, a tak lze korálkovou šálu použít i jako běhoun na stůl) střídají měkké, organické materiály jako bavlna z Ugandy a Keni, sisal z Tanzanie, nebo rafie a juta z Nigérie.
Pobřeží slonoviny, Ghana, Nigérie,...
„Řemeslo hraje obrovskou roli v mém vlastním životě i v životě značky IAMISIGO. Věřím, že pravá podstata udržitelnosti je zakořeněna v tradičním řemeslném umění. Naše práce se pohybuje napříč mnoha zeměmi – Pobřeží slonoviny, Ghana, Nigérie, Benin, Togo… seznam je nekonečný,” říká Bubu Ogisi v dokumentárním snímku věnovaném její práci.
Její know-how uchvátilo i členy poroty, mimo jiné módního designéra a experta Edwarda Buchanana: „Pro Bubu udržitelnost není módní heslo, je to prostě způsob života. Hloubka jejích znalostí o materiálech je neuvěřitelná. Ví, odkud všechno pochází, a proč je to důležité. Ta upřímnost a řemeslná zručnost jsou samy o sobě vizionářské. Mám díky ní pocit, jako bych sledoval někoho, kdo vede rozhovor, který mnozí v módě teprve začínají vést.“
Sbohem kolonialismu
Kolekce nazvaná „Dual Mandate” (Dvojí poslání) tiše odkazuje na koloniální doktrínu lorda Lugarda, vojáka, který je známý především jako tvůrce britské koloniální politiky v Nigérii a dalších afrických koloniích. Propagoval protikladné ideály bok po boku: vykořisťování a povznesení společnosti, obchod a civilizaci. Jeho působení v Nigérii je dodnes kontroverzní. Na jedné straně je považován za architekta moderní Nigérie a za muže, který zavedl efektivní správu. Na druhé straně je kritizován za to, že jeho politika přispěla k rozdělení a nerovnostem v zemi. Kolekce IAMISIGO si tuhle dvojakost přivlastňuje a mírní její násilí. Co kdyby dvojí poslání mohlo znamenat sebeprezervaci i vnímání? Ochranu sama sebe, ale i otevřenost?
„Myšlenka dekolonizace pro mě začíná právě na místech, jako je Kodaň. Prezentují se tady velmi čisté, minimalistické styly, a proto je to skvělý prostor, kde jsme zasáhnout a narušit zaběhlé pořádky. Mám pocit, že je to nové území. Myslím, že je to úžasná příležitost představit naše designy, naše řemeslo, naši inovaci, ale mnohem důležitější je ukázat naši spiritualitu, která je přítomná v každém vláknu, v každém prameni toho, jak na kontinentu tvoříme. Věřím čistě v práci našich rukou. Věci přicházejí z duchovní říše skrze mysl a jsou uskutečněny našima rukama. Myslím, že to je skutečná podstata řemesla,” vysvětluje Bubu Ogisi.
Ocenění Zalando Visionary Award se letos udělilo už potřetí a odráží závazek Zalanda podporovat začínající návrháře, kteří boří konvence a inspirují k pokroku v módním průmyslu. Značky mají možnost přihlásit se do dalšího ročníku až do 3. října.
- Zdroj článku:
Autorský článek
