
Digitální umělec Ferdi Alici se pro IQOS Curios Studio pustil do svého dosud nejodvážnějšího projektu. Zakladatel OUCHHH Studia hovoří o zvídavosti jako hnací síle spolupráce a jedinečném propojení umění a technologií, které příští rok představí na jednom z nejvýznamnějších světových veletrhů designu, Salone del Mobile. Co spojuje jeho dílo na Měsíci s tím, které nyní vytváří pro značku IQOS?
Umělci se na svět dívají z jiné perspektivy. Pro digitálního umělce Ferdiho Aliciho je zvídavost zdrojem slastného utrpení. Žene ho vstříc novým uměleckým výzvám a nedá mu spát. Podobně popisuje i své první dojmy ze spolupráce se značkou IQOS. Vzpomíná na osmihodinové setkání s týmem, které odstartovalo společnou tvůrčí cestu. Z původně profesního spojení umělce a světově známé značky se postupně stalo něco, co dnes sám označuje spíše za umělecké přátelství. Spojuje je posedlost detaily, uměním a technologiemi. Právě sdílené nadšení pro design mezi nimi vytvořilo silnou tvůrčí chemii a položilo základy nového projektu.
IQOS Curious Studio
Představte si, že na ulici potkáte neznámého člověka. Co ho na vás okamžitě zaujme? A čím dokážete překvapit někoho, kdo vás už dobře zná? Čím v lidech probouzíte zvídavost?
Právě poslední z těchto otázek otevírala instalaci, kterou jsme měli možnost zažít během Dubai Design Weeku. V srdci dubajské čtvrti Design District jsme se stali nejen diváky, ale i součástí uměleckého projektu, který studio OUCHHH pod vedením Ferdiho Aliciho představí v Miláně. Nad stejnou otázkou se zamýšlelo také čtrnáct multidisciplinárních umělců z celého světa, kteří byli ke spolupráci přizváni.

Značka IQOS se propojení s uměním věnuje dlouhodobě. Tentokrát však nepředstavuje hotové dílo, ale živý kreativní projekt, který se s každou další fází vyvíjí a získává nové významové vrstvy. V Dubaji se téma zvídavosti promítlo do tvorby saúdsko-kuvajtského dua Karrouhat+Hifi, které se věnuje zvukovému designu, iráckého návrháře Cheb Moha a kuvajtské výtvarnice Abrar Zenkawi.
Každá z instalací zkoumala, jak mohou tradiční prvky arabské kultury, od melodií maqam přes vlnu až po ornamentální motivy arabesky, získat nový význam díky zvídavosti nastupující generace umělců. DJ pult vybízel návštěvníky k mixování melodií, které se následně promítaly do vizuální podoby prostoru. Světelná klubka při doteku zanechávala stopy na interaktivní stěně a dotyková obrazovka se proměnila v plátno pro kolektivní digitální mozaiku.
Vrcholem interaktivní instalace byl monumentální glóbus, do jehož podoby se promítala každá interakce z okolních místností. Každý návštěvník se tak nevědomky stával spolutvůrcem digitálního vesmíru, který se s každým dalším zvukem a pohybem proměňoval přímo před našima očima. Kam až může zvídavost toto dílo posunout?

Digitální renesance
„Bude to překvapení pro všechny,“ řekl k finální podobě díla Alici. V Miláně se IQOS Curios Studio promění v dílo, které sám označuje za jedno z nejbláznivějších svého života. Monumentální dílo si vyžádá překonání řady technických, konstrukčních i algoritmických výzev. Jak by mohlo vypadat, naznačuje jeho tvůrčí filozofie: „Data jako barva, algoritmus jako štětec.“
Tento přístup začal Ferdi Alici rozvíjet již před osmnácti lety, kdy vytvářel své první projekty reagující na topografii měst. Dnes prostřednictvím technologií hledá odpověď na otázku, co znamená být umělcem ve 21. století. Věří, že se budoucí historici umění budou k současnému období vracet jako k éře digitální renesance.
Přestože současní umělci používají zcela jiné nástroje než staří mistři, jejich vnitřní motivace zůstává stejná. Zvídavost a touha objevovat. „Máme stejné nastavení mysli jako malíři před pěti sty lety, jako Michelangelo, Van Gogh nebo Leonardo,“ vysvětluje Alici. Podobnou paralelu nachází i u pravěkých jeskynních malířů, kteří k zachycení svého světa využívali prostředky dostupné ve své době.
Myšlenka zanechat prostřednictvím technologií stopu pro budoucí generace se promítla také do projektu, na kterém Alici spolupracoval s organizacemi CERN, NASA a SpaceX. Jeho cílem bylo vytvořit autoportrét lidstva a prozkoumat, jak nás vnímají stroje. Autoři za tímto účelem shromáždili data reprezentující více než 37 bilionů lidských buněk. Výsledné umělecké dílo bylo pomocí nanotechnologie zaznamenáno na nanodisk v New Yorku a následně dopraveno raketou na Měsíc. Podle Aliciho by tam toto dílo, které označuje za první vesmírné umění vytvořené pomocí umělé inteligence, mohlo přetrvat až dvacet tisíc let.
Ani s nástupem stále sofistikovanějších technologií se Alici neobává, že by stroje nahradily lidskou kreativitu. Naopak v nich vidí nové možnosti uměleckého vyjádření. „Bude to další symbiotický vztah mezi strojem a lidmi. Lidé si vždy najdou cestu, jak tvořit s umělou inteligencí nebo bez ní,“ uzavírá náš rozhovor.
Jakou podobu získá propojení lidské představivosti a technologií v připravované milánské instalaci pro IQOS? A dokážou algoritmy zachytit i něco tak pomíjivého, jako jsou lidské emoce? Na odpovědi si budeme muset ještě počkat.

IQOS ILUMA i BEYOND
Symbolem celého projektu je nová limitovaná edice IQOS ILUMA iBEYOND, jejíž design staví na kontrastech a vybízí k objevování detailů. Matné a lesklé povrchy, plné i transparentní prvky doplňují dotykový displej a intuitivní ovládání. Limitovanou novinku v královsky modré ocení především ti, kteří milují design, inovace a mají smysl pro detail. V prodeji od 9. listopadu 2026. Více informací na webu značky.

Liběna Rochová: Doteky - O cestě do bezčasí
Nejčtenější články
Doporučujeme

Proč padáte únavou? 9 zvyků, které vám tajně kradou energii

Magie divočiny i tlak na dokonalost. Ji.hlava zná své vítěze

Z půdy do galerie: Znovuobjevené československé retro lampy

Móda na piedestalu: Jak se z oděvu stává galerijní exponát

Čas křičet. Ženy jezdí na rage retreats, aby rozbily mýtus hodný holky

Proč tleskáme misogynii? 9 komiků, kteří baví i bez sexismu

Královny mileniálního chaosu se vrací. Welcome back, Girls

Need a little treat? Terapie nakupováním v éře chaosu

Začínat ve čtyřiceti: Proč s radostí trháme stará očekávání na kusy







